Bienvenue sur le site du Centre Supérieur privé du Théâtre et du Cinéma, école unique en France

Reconnu par le Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique et dans le milieu professionnel du cinéma (metteurs en scène, directeurs de casting…) le Cours Gérard Philipe - CSTC propose des formations adaptées aux besoins pluridisciplinaires du théâtre, des arts de la scène en général, de la comédie musicale et du cinéma.

L'école, unique en France, située dans la région Sud-PACA, a vocation à donner une formation pluridisciplinaire sur l'ensemble des techniques et disciplines des arts de la scène, tant sur l'art dramatique, le chant, la danse que sur le cinéma, le jeu d'acteur ainsi que les connaissances théoriques nécessaires sur le théâtre, l'esthétique, le métier de comédien, l'histoire du théâtre et du cinéma mais également donner une ouverture à l'international avec une pratique de l'anglais et de l'acting in English.
Elle laisse, enfin, une place à la recherche tant sur la mise en scène, l'esthétique au théâtre ou au cinéma, ou sur la recherche du travail de comédien notamment dans le seul en scène (mime, clown, conte...)

L'école a aussi une position unique avec des échanges avec d'autres écoles ou conservatoires pendant la scolarité (Conservatoire Royal de Bruxelles...)
Les élèves bénéficient également durant leur formation de modules d'histoire du théâtre et du cinéma, écriture de pièce et scénario, administratif et comptabilité des intermittents du spectacle...
Enfin, les élèves sont présentés dès leur première année au travers d'un agent artistique à des castings locaux, nationaux et internationaux, ont l'opportunité de se préparer avec un Directeur de casting et de faire durant leurs études une bande démo de niveau professionnel. Cei afin de se faire une expérience rapide dans le milieu en plus des projets cinéma internes à l'école faits en collaboration avec le Bachelor "Ecriture" ou les acteurs territoriaux.

En bref, les plus et spécificités de l'école qui lui donne un caractère totalement unique en France, voire à l'étranger:

- agence artistique professionnelle avec préparation aux castings et bande démo (unique en France!)
- Seule école où les élèves ont minimum 5 vrais spectacles/représentations publiques différents dans l’année et souvent 8 (5 à 12 représentations dans l’année)
- pluridisciplinaire sur les arts de la scène, la comédie musicale et le cinéma
- formés pour démarrer dans la vie professionnelle (statut des intermittents, création de compagnie, base de comptabilité)
- reconnue d’intérêt général (seules 2 en France)
- mêle pratique mais aussi vraie théorie pour des études approfondies avec travail de recherche en dernière année sur des sujets actuels
- prépa pour mise à niveau avec déjà 3 à 5 spectacles + cours de cinéma face caméra et cinéma-réalisation
- Les stages professionnels : 60h minimum en 2ème année, 100 h minimum en 3ème année et jusqu’à 2 mois avec l’été (pas de stages entre mi avril et fin juin à cause de nombreux spectacles)
- Une semaine d'échange avec une autre école reconnue ou Conservatoire (Conservatoire royal de Bruxelles,...) pour que les élèves se confrontent aussi à la concurrence.
- classes à effectif raisonnable pour un vrai travail sur le plateau (maximum 12 par promo)
- une école intégrée dans le campus universitaire Grasse Campus permettant aux étudiants de bénéficier d'infrastructures, bons plans, opportunité de vie sociale étudiante riche
- la possibilité de suivre les cours en candidat libre (sans nécessité du Baccalauréat mais toujours sur audition, sauf pour la prépa, pour voir le niveau de théâtre) avec délivrance d'un certificat d'études
- une école dans la région Sud-PACA près de Cannes et Nice, villes du cinéma (festivals de Cannes, MipTV, cinéroman à Nice, studios de la Victorine), où la vie est moins chère qu'à Paris et où le monde du cinéma et du spectacle sont les 2ème et 3ème employeurs de la région (seulement à la 8ème et 13ème place à Paris qui offre proportionnellement moins d'opportunités) !

Annonces

Auditions d'entrée (par vidéo) en Bachelor "Acting" et inscriptions prépa Bachelor ou Bachelor Ecriture pour le théâtre, le cinéma, la télévision et les plateformes" encore ouvertes pour les retardataires

Les auditions pour entrer dans notre Bachelor "Acting" comprenant un enseignement à la fois théorique, de recherche et pratique des arts de la scène et du cinéma ou être orienté vers la prépa Bachelor si nécessaire (sans audition, pour débutants ou quasi débutants pour rattraper son retard technique) sont encore ouvertes pour les retardataires. Inscriptions administratives pour le l'année 2024-2025 également ouvertes. Possibilité de rentrer en année supérieure en venant d'une L1 ou L2 art du spectacle option théâtre ou cinéma ou langues après étude du dossier. Possibilité de suivre les cours quel que soit le niveau (attribution du niveau sur audition vidéo) en candidat libre avec délivrance d'un certificat d'études en fin d'année.

Le Centre Supérieur privé du Théâtre et du Cinéma fait parti de Grasse Campus

Le CSTC fait parti de Grasse Campus Academy depuis la rentrée 2022, offrant la possibilité à ses étudiants de faire partie de la communauté des étudiants grassois, participer à des évènements, trouver plus facilement un logement, obtenir des réductions chez les commerçants...

Nos formations

Cette section permet de préparer le bachelor "Acting" de notre école si le candidat n'a pas assez de technique pour suivre en Bachelor ou faire une année préparatoire avant de partir dans une autre école. Elle comporte des cours d'art dramatique d'interprétation, travail de la voix, de chant, de techniques vocales, de danse, expression corporelle, de travail devant et derrière la caméra, jeu d'acteur, comédie musicale, mais également préparation aux castings, jeu en anglais pour une ouverture à l'international, histoire du théâtre, du cinéma et écriture de scénario. La préparation peut être efectuée 1 ou 2 ans en fonction des besoins et nécessités de l'élève. Les élèves ne peuvent pas faire plus de deux ans en prépa. La formation prépa Acting du CSTC comprend un enseignement complet d'environ 18h par semaine (en dehors du travail demandé). Des tournages cinéma et télévision sont proposés par un agent artistiue professionnel tout au long de l'année pour mettre les élèves en situation professionnelle dès le début de leur formation.

Cette formation, unique dans la région Sud-PACA, a vocation à donner une formation pluridisciplinaire sur l'ensemble des techniques et disciplines des arts de la scène, tant sur l'art dramatique, le chant, la danse que sur le cinéma, le jeu d'acteur ainsi que les connaissances théoriques nécessaires sur le théâtre, l'esthétique, le métier de comédien, l'histoire du théâtre et du cinéma, la technique mais également donner une ouverture à l'international avec une pratique de l'anglais. Elle laisse, enfin, une place à la recherche tant sur la mise en scène, l'esthétique au théâtre ou au cinéma, ou sur la recherche du travail de comédien notamment dans le seul en scène (mime, clown, conte...)
Cette formation comporte des cours d'art dramatique d'interprétation, diction, articulation, travail de la voix, de chant, de techniques vocales, de danse contemporaine et moderne, expression par le corps, de travail devant et derrière la caméra, de jeu d'acteur, de préparation aux castings, de mise en scène, d'improvisation, travail sur les émotions, comédie musicale, rythme, ainsi que des modules différents en fonction des années tels que stand-up, Comedia dell'Arte, clowns, mime, en plus des cours à l'année de jeu en anglais pour une ouverture à l'international, analyse de pièces, relaxation et gestion du stress (yoga, sophrologie,...)
Les élèves bénéficient également durant leur formation de modules d'histoire du théâtre et du cinéma, écriture de pièce et scénario, administratif et comptabilité des intermittents du spectacle...
Enfin, les élèves sont présentés dès leur première année au travers d'un agent à des castings locaux, nationaux et internationaux afin de se faire une expérience rapide dans le milieu.

Pour faire de bonnes pièces, de bons films, de bonnes séries, quel que soit le supprt (scène, cinéma, télévision, plateformes), il faut avant tout, au delà du bon jeu d'acteur, de la mise en scène, avoir de bons scénarios et de bonnes pièces (tant sur l'histoire que sur les dialogues) afin qu'ils inspirent tant les acteurs, les comédiens que les réalisateurs et les metteurs en scène.

Si un grand nombre de formations existent au niveau Master ou en 3ème année comme spécialisation, il n'existe que très peu d'écoles, voire aucune, qui forme les auteurs et scénaristes sur 3 ans à l'ensemble des techniques mais surtout, en initiant à ce qui va former un spectacle ou un film/série/documentaire (contraintes/étapes techniques et humaines...)

On pourrait penser que savoir comment le scénario/la pièce va être utilisé pour s'adapter aux contraintes techniques et humaines va brider l'auteur en le limitant dans ses choix. Bien au contraire, celui-ci, conscient de ce qui est faisable (et quasiment tout l'est au cinéma par exemple mais aussi imaginable au théâtre par la suggestion, les bruitages, la vidéo,...), peut justement laissé libre cours à son imagination mais il évitera les eccueils qui obligent trop souvent à revoir un scénario pour s'adapter à la réalité de la prodution.

Cette formation, unique dans la région Sud-PACA, a vocation à donner une formation pluridisciplinaire sur l'ensemble des techniques et disciplines de l'écriture de la scène (théâtre, seuls en scène), du cinéma, de la télévision et des plateformes, de la publicité, une attention très particulière aux dialogues, mais également une initiation pratique de la production et post-production, ainsi que de la mise en scène et l'esthétique tant au théâtre qu'au cinéma.
Cette formation comporte des cours d'écriture de scénario de film (courts, moyens et longs en respectant leurs spécificités), de séries (télé et plateformes en respectant différents formats), de documentaire, d'adaptation de roman, de dialogues, de pièces de théâtre (différents formats de sketches, pièces en 1 acte, 3 actes...), de seuls en scène (clown, humoristes, stand-up...), de dramaturgie théorique, de comédie théorique, d'esthétique de la scène et de films, initiation au travers de séances d'observations de travail devant et derrière la caméra, de castings, de mise en scène, d'analyse de pièces, films, séries afin de donner aux élèves un très large éventail de culture afin dans faire des scénaristes et auteurs engagés capable d'analyser et d'apréhender le devenir de leur écrit afin de faciliter la tâche de production.
Les élèves bénéficient également durant leur formation de modules administratif sur les droits d'auteurs et la protection des écrits.
Enfin, les élèves travaillent dès leur première année leur expérience au travers de projets cinéma internes à l'école faits en collaboration avec le Bachelor "Acting".